有朋友留言要求介绍一下申石伽山水画技法的内容，小编在网络上搜索了一下，确实找到了不少资料，就集中进行整理，分成六部分介绍给大家，内容综合摘录自上海人民美术出版社《山水画基础技法》（申石伽编绘，1979年版）、上海古籍出版社《山水画技法 上》《山水画技法 下》 （申石伽编绘，1999年版），节选内容仅供参考，如需深入学习，请从正规渠道购买正版图书！ 申石伽（1906-2001），别署西泠石伽，室名“六步诗楼”，浙江杭州人。画擅山水梅竹。山水宗明“吴门画派”及戴进诸贤，用笔清劲，墨色明润，以功力见长。 上集回顾，请点击：山水画基础技法（1） 山水画基础技法（2） 画石起笔
画石起笔，首先掌握轮廓线条的浓淡转折，以用笔轻重、用墨干湿来表现出它的立体感。下笔时，中锋和侧锋并用，线与线之间，分分清脉络，画清楚前后块面。
画石间隔法
叠石技法在画面布局上是有其重要性。以大石间隔小石，或以小石间隔大石，是山水画传统的叠石技法。用大石与小石的穿插，易于分出前后层次。大石小石的安排位置，要求疏密相间，从轮廓线的曲折表达生动的气势。
叠石（一）
山水画叠石，要求形态稳定，行笔力求沉厚。初学用墨，先淡后浓，以累积墨色，分出块面。
叠石（二）
以侧锋行笔画石，成瘦削峻险的形态，可以表现石骨崚嶒的气势。
画山起笔
画山起笔线条，先从正面中部定下中心位置，然后构成山的轮廓。它的主要部分是山脊面，要使之蜿蜒曲折，汇集层叠，从而表达全局的气脉。
画山主峰
在山与山之间，要注意主次呼应，使主峰与其他山峰气氛统一。主峰必须雄伟耸拔，轮廓要较其它山峰浑厚。
山势气脉（一）
山峰气脉统一，关键在于掌握山峰轮廓的共同点，使前后左右，相互衬托。 
山势气脉（二）
画山先定轮廓。须线条交搭蜿蜒，相互呼应，既伸展又曲折，达到山形大小虽异，而气脉相连的要求。
披麻皴
披麻皴是最基本的一种皴法，初学应从此入手。皴法在画山石时起着表现山石阴暗凹凸、脉络纹理的作用。它源于生活，是前人长期写生实践中观察所得。 披麻皴法分解
初学披麻皴，是用繁复的线条，以弧形的角度积叠起来。笔势上轻下重，表现光的阴暗，既不可刻板，又不可紊乱。要求生动地沿着边际轮廓线弧形皴擦，交叉行笔。擦是辅助皴的不足。皴擦并用，可使骨肉匀整，刚柔相济。 
长披麻皴
用于表达山的高度，使山峰形态耸拔。
折带皴
折带皴用笔多以侧锋取势，以横平的线条从转折处用力。线条转，笔锋不转，是折带皴用笔特点，故宜于用干墨，使转折处有坚削的山石感，表现出山峰或平坡石骨寒瘦的气氛。 斧劈皴
斧劈皴是传统中表现雄伟山势所常用的一种皴法。它要求以浑厚的墨气和雄壮的笔力，表达山石明暗面，以显示山石的磅礴气势。 小斧劈皴
下笔如刀斧之劈石，故用笔须笔势如刀，有刮铁感，勾斫感……相似的皴法，皆为表达山石瘦劲古朴的气质。 米点皴
出于宋代米芾所作雨景山水，故名米点皴。以浓淡干湿的平点，表达雨中山岳迷蒙的形态。 
米点皴法分解
米点皴的关键在于笔墨交融，同时，须掌握渲染技法。渲染的步骤，即待墨点干透，以清水刷湿，至半干半湿时，再以浓墨阔笔抹染，分清浓淡层次，使点与点之间融和统一。
小米点皴
小米点皴有显露山形轮廓线，依据轮廓线点成迷濛的平点山，画雨中山峰多引用之，也可用于微云薄霭的春山形态。如以淡汁绿设色，即可表达春山明秀苍润的感觉。
破网皴
破网皴用笔舒卷形态近于云头皴。初学须有披麻皴、解索皴等技巧，使笔触乱而不乱，生动飞舞。
雨淋皴
雨淋皴即传统所谓的“雨淋墙头”法，它表达大山大水，有其雄伟深厚、气势磅礴的精神，其行笔多用中锋。
云头皴
云头皴在勾轮廓线条时，应圆浑如夏日云头上升，随势皴笔，细密流利，舒卷如云。 
荷叶皴
用笔中锋，以山脉骨骼分出明暗面。自上而下，掌握山势。设色多以石绿染山顶，以石青分层次，以朱磦托山腰，使能明丽雄伟。
解索皴
线条如解绳索，在笔触交互中有山石明暗起伏的气势。
乱柴皴
乱柴皴以荷叶皴为基础，中锋逆锋行笔，自上而下，要求墨气淋漓，奔放有力。笔触虽乱，但不离山形脉络。
钉头皴
钉头皴近于小斧劈皴，宜表现雄伟庄重的气氛。
泼墨皴
运用泼墨皴，首先要熟悉笔、墨、纸三者的性能，要意在笔先。然后审慎下笔，阔锋横卷，使笔的轻重转折与墨的干湿浓淡相与融化。而纸的性能，更须配合一气。
马牙皴
马牙皴以纵横线条，积迭而成，多用干墨。用于表现山岳崖壁的耸拔宏伟气势。
以上不同形态的传统皴法十六种，仅供初学者在写生实践中加以创造运用。未完待续 喜爱与初学山水的朋友们，可以参考此前我们发过的其他名家山水课徒稿： | 
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